Silvana Bissoli incide il legno con sottili segni  di fuoco.

Dott.ssa Pompea Vergaro, Critico d'Arte

... “Ho cercato tra gli ulivi di Puglia l’essenza di quella terra. Ho incontrato antiche radici tramutate in folletti che hanno narrato per me storie incantate”, questo è accaduto quando l’artista, appena ventenne, è giunta nel Salento, per non staccarsene mai più, anche se viveva a molti chilometri di distanza dalle porte del profondo nord. L’impatto è stato molto forte, continua a raccontare, da allora questa terra si proponeva ogni volta, divenendo un forte richiamo...

Il dubbio, allora, si insinua proprio come un folletto: Silvana Bissoli in questi viaggi metafisici, così emozionanti, dai quali ormai non sa staccarsene è rimasta intrappolata? Sì, perchè questo, a volte, è un rischio che corre chi viene attratto dagli ulivi di questa terra di confine. Non saprà mai più separarsene, è come una condanna, una piacevole condanna. Soprattutto quando diviene Arte.

I luoghi e le brezze del Salento catturano chi di questa misteriosa terra non sa nulla e non ne conosce la potenza primordiale, legata alla terra e agli ulivi, alle pietre, al fuoco e al vento.

Non vi è mezzo più appropriato, dunque, di quello che l’artista utilizza per la propria Arte: la pirografia, la scrittura col fuoco, una tecnica d’incisione antichissima e mediterranea. Difficile e audace, come lo è, d’altronde, la sua produzione artistica.

Ella sa trarre e realizzare un legame tra oggetto e soggetto, tra materia e forme, alberi d’ulivo incisi su materiali legnosi, duri e scuri come quelli d'ulivo o di castagno, oppure teneri e chiari come quello di betulla o di frassino, raccontando la storia di una terra, in minuziosi dettagli.

Ma questo non è bastato, perchè la notte annuncia una luna che inesorabilmente ti prende nella sua scia luminosa, per portarti nelle più intime spiritualità.

E da qui ha preso vita l’arte, unica e irripetibile, di Silvana Bissoli: l’ulivo con la sua nuda essenza lignea e la misteriosa luna.

La sua ricerca artistica è continua, e si traduce in opere ricche di forza espressiva: generosi e millenari ulivi, in sequenze, come tappe della propria esistenza e della realtà umana: la gioia e il dolore, la sottomissione, l’amore, l’abbandono, la tenacia, perchè l’artista torna spesso nel Salento, passeggia lungo i filari di ulivi, li fotografa, sosta accanto ai poderosi e rassicuranti tronchi, accolta dalle folte chiome, ne coglie i respiri, le essenze e le assenze, la forza e la lotta quotidiana per la sopravvivenza, incontra anche, tra le vie dei piccoli borghi, i volti dignitosi che raccontano, nei propri segni, i solchi di questa terra.

Gli ulivi sui supporti si impongono per prepotenza visiva, appaiono come un attracco alla realtà, anche se la natura per Silvana Bissoli non è una rappresentazione, ma una forza, un linguaggio che parla all’anima, nascendo dall’urgenza di una sua intima necessità.

Perchè non sempre quello che vediamo in un primo momento è quello che è davanti ai nostri occhi, perchè “l’Arte è una menzogna che fa comprendere la verità”, come asseriva Picasso.

Nella sua ricerca, l’artista scava nelle forme e nei segni, ed ecco, come in un gioco di bambini, intravediamo tra il fogliame di un rugoso ulivo, una luna che sbuca o un passerottino, o una altalena che delicatamente dondola da un robusto ramo, accorata nostalgia di una infanzia ormai lontana o una panchina, poco più in là, che l’attende.

Ma l’artista si alimenta di altre forme artistiche, ed ecco la parola scritta, compagna di ogni ulivo, un ulteriore sostegno creativo, affinché ne resti memoria.

Nell’arte di Silvana Bissoli si coglie una speranza di salvezza che ella trova e regala, sia nei ricordi che in quel che sarà!"

Prof Vincenzo Baratella

.....E’ la pirografia il veicolo con il quale fa emergere i suoi ulivi.

Il soggetto dominante per il quale l’artista di Imola viene immediatamente collegata e massimamente apprezzata è dunque la raffigurazione degli ulivi. La pianta mediterranea compatta gli ossimori desiderio-realizzazione, giovinezza-vetustà, tenerezza-forza, legami-libertà; una indubbia similitudine con la personalità di Silvana.

Il rappresentante per eccellenza della macchia mediterranea, così rustico, vigoroso e generoso palesa anche negli incavi e nelle fratture segnate dal tempo la poesia delle forme e gli arzigogoli che generano leggenda.

La punta incandescente del pirografo coglie ciò che appare e ciò che sta dietro alle parvenze; dalle forti radici si snodano tra fibre di legno impalpabili figure umane. Le vesti di corteccia lasciano intuire i corpi imprigionati da oscuri incantesimi: arcane metamorfosi. Sono le transumanazioni che solo l’occhio sensibile dell’artista sa cogliere e violare nell’intimità del panismo cosmico.

La relazione tra il soggetto e l’artefice è così solido che immancabilmente ad ogni occasione Bissoli torna a rigenerarsi nella macchia d’ulivi salentina. Marca a fuoco il legame: incide la tavola con un solco caldo bruno, calca nel sottolineare la forza del legno e sfuma in ocracei tratti gentili per raffigurare le immagini della fantasia.

Oltre il Segno si liberano i simboli. Occhieggia tra le fronde un usignolo, il musico della Luna. Questa campeggia nelle opere di Silvana perché cede il sogno a Morfeo e ad Orfeo stimola la poesia.

Il suo indirizzo lirico ed emotivo, denso di sapienti intuizioni immaginative, si carica di vigoroso e vibrante aspetto che solo una vera artista come la Bissoli sa far emergere in un dato chiaro di vita sognante.

Giorgio Fersini

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